Сериал Этой зимой дует ветер онлайн

## Ода отчаянию и мимолетной надежде: Размышления о корейской драме «Этой зимой дует ветер» Что же скрывается за визуальной оболочкой этой истории? Описание на большинстве сайтов повествуют об одном и том же: главный герой, Джулиан, наделен природой не только внешней привлекательностью, но и магнетическим обаянием. Вскоре он осознает, как этот дар может быть использован для достижения собственных целей, и начинает жить жизнью, основанной на эксплуатации женских чувств, используя их богатство для собственного комфорта. Однако, подобный образ жизни редко ведет к стабильности и процветанию. Человек, оторванный от моральных принципов, зачастую теряет чувство меры, погрязая в бесконечном потреблении и долгах. И судьба Джулиана не стала исключением: он оказался втянутым в паутину колоссальных финансовых обязательств, лишенных возможности погашения. Теперь же время неумолимо работает против него, отсчитывая дни до неизбежной катастрофы. Его жизнь висит на волоске, и выхода, казалось, нет. И вот, в этой мрачной реальности, появляется шанс – слух о молодой, невероятно богатой девушке, отчаянно ищущей своего потерянного много лет назад брата. Джулиан, не упустив возможности, решает воспользоваться этим стечением обстоятельств, принимая облик давно потерянного родственника. Несложность обмана объясняется одним обстоятельством – его потенциальная жертва лишена зрения. Первоначальный замысел был прост и циничен: завладеть огромным наследством, лишив девушку жизни. Однако, со временем, одиночество и беззащитность своей "сестры" начинают трогать душу альфонса. Возможно ли теперь исполнение первоначального плана, спланированного в моменты отчаяния? Сможет ли он поднять руку на человека, которого и без того жестоко обделила судьба? В эпоху доминирования корейских сериалов на мировой медиа-сцене, я не могла не подойти к просмотру с некоторой опаской. Среди американских кинематографических шедевров и глубоких европейских фильмов, корейское кино казалось неким чужаком. В предвкушении чего-то экзотического и "восточного", я начала знакомство с кинематографическим корейским колоритом с сериала «Этой зимой дует ветер». И это стало для меня настоящим откровением, эмоциональной бурей, захватившей меня целиком и полностью. Он лишен излишней демонстрации корейских манер, но и не является банальным подражанием европейским тенденциям. Он буквально заставляет зрителя проживать события от начала и до конца, цепляет за живое и не отпускает до финальных титров. В немалой степени успех сериала обусловлен актерской игрой. Их экранная пара отличается не только романтической привлекательностью, но и глубокой эмоциональной связью. Трагизм истории заключается в том, что им суждено быть разлученными, разделенными множеством обстоятельств. Чо Ин Сон, временами, склонен к некоторой театральности, но это скорее мелочь, не портящая общего впечатления. Сон Хё Кё, с ее пластикой, напоминает Софи Марсо и прекрасно воплотила образ слепой девушки. Нельзя не отметить и секретаря Ван, блестяще сыгранную Пэ Чжон Ок. Ее история отношений с Ёном – запутанный клубок любви и ненависти, где разрыв не означает освобождения, а уход – не является окончательным решением. Как зритель, впервые знакомящийся с корейским кинематографом, я отметила ряд характерных черт. Во-первых, корейцы отличаются повышенной эмоциональностью: они не стесняются демонстрировать свои чувства, плачут как мужчины, так и женщины. Это, пожалуй, и отличает их от европейцев и американцев, воспитанных на принципах сдержанности, и вызывает определенный дискомфорт, хотя и добавляет драматизма. Во-вторых, в корейских домах принято ходить в тапочках – простых, удобных тапочках. Это создает атмосферу уюта и контрастирует с привычной картинкой героев, расхаживающих по дому в уличной обуви или в громоздких, "детских" тапках с забавными ушками. В-третьих, часто можно увидеть, как герои, даже в собственной постели, обходятся в пальто. Причина этого пристрастия мне неизвестна, но выглядит это забавно и добавляет очарования персонажам. В-четвертых, сериал изобилует product placement, ненавязчиво рекламирующим корейскую промышленность. Это одновременно fashion-сериал, где Чо Ин Сон и ряд второстепенных персонажей демонстрируют безупречный стиль. Однако, худощавый и несколько выше среднего кореец Чо Ин Сон, облаченный в узкие штаны с подтяжками, выглядит несколько нелепо. В-пятых, насколько я могу судить, корейское кино, как и индийское, отличается пуританским подходом к любовным сценам и поцелуям. Девушка либо сопротивляется, либо остается неподвижной, а парню остается лишь выкручиваться из ситуации. Отсутствие полноценных любовных сцен, где логика развития событий диктовала их необходимость, несколько разочаровывает. Несмотря на эти недостатки, сериал все же о чем? Что заставило меня так глубоко проникнуться им? Это история двух взрослых людей, реальных и трезвых, не склонных к истерикам и драматическим выходкам. Оба они понесли в жизни больше потерь, чем успехов, и особенно О Су испытал это на собственной шкуре. О Ён живет в плену одиночества, окруженная алчностью других, с постоянной угрозой рецидива болезни. Она, как и многие, испытавшие на себе тяжесть судьбы, озлоблена, никому не доверяет, болезненно горда и эгоистична. Ей потребовалось время и усилия, чтобы сблизиться с человеком, которого она считала братом. О Су вырос с чувством обиды на весь мир, терзаемый тяжелым, неискупимым чувством вины. Ему потребовалось время, чтобы пробиться сквозь броню отчуждения и найти общий язык с окружающими. Эта сторона сюжета напомнила мне «Ночь в Лиссабоне» Ремарка, где герой не может отпустить смертельно больную любимую женщину, обрекая и ее, и себя на страдания. Один из самых сильных моментов для меня – когда Ён говорит: «Из-за тебя я даже не могу оплакать брата». Это самая настоящая правда, ведь, когда рядом живой любимый человек, которому требуется защита от боли потери и чувства вины, некогда скорбеть о погибшем брате. Корейские фильмы и сериалы часто заканчиваются необычным образом, и в данном случае я хотела бы, чтобы главные герои получили счастливый конец, который казался невозможным. Благодарность сценаристам за финал, который является не только лучшим из возможных, но и отличается от оригинального японского сериала «Ai nante iranа yo, natsu» 2002 года, и от корейского фильма «Мне не нужна любовь», снятого в 2006 году по его мотивам. Зачем смотреть этот сериал? Я часто заканчиваю свой обзор фразой о том, что это произведение искусства должно увидеть каждый. Но в отношении этой картины сложно придерживаться стандартных формул. «Этой зимой дует ветер» придется по вкусу поклонникам корейского кинематографа, любителям медленных и драматичных сюжетов, романтическим натурам и ценителям слезливых романов. Но не обязательно каждому кидаться к экранам и смотреть этот сериал. Скорее, нужно подходить к просмотру осмысленно, не просто смотреть фильм, а давать что-то фильму. Ведь только если вы сами склонны к "самокопаниям" и анализам, вам удастся понять весь смысл. 8 из 10

## Первое погружение в корейский кинематограф: эмоциональный опыт и неожиданные открытия Мое знакомство с корейским кино оказалось, откровенно говоря, случайным, и, к моему удивлению, невероятно глубоким и проникновенным. Сказать просто о том, что сериал хорош – это не передать и десятой доли той эмоциональной вовлеченности, которую он вызвал. Меня захватило с первых же кадров, не отпуская до самого неожиданного финала. Что же скрывается за этой притягательностью, за этой способностью пленять зрителя? В немалой степени, секрет кроется в актерской игре. Дуэт главных героев, на мой взгляд, получился поистине выдающимся. Чо Ин Сон порой позволяет себе некоторую театральность, но это лишь незначительный нюанс на фоне его многочисленных достоинств. Без той экспрессивности, без комичных выпученных глаз и демонстрации нижней челюсти, его образ потерял бы свой шарм и оригинальность. Сон Хё Ке, подобно французской звезде Софи Марсо, великолепно воплотила на экране образ слепой женщины, передав с поразительной точностью все тонкости – от манеры речи до пластики рук и жестов. Она словно воссоздала целую вселенную слепого восприятия. Второстепенные персонажи также не остались без внимания. Секретарь Ван, с ее сложными и противоречивыми отношениями с Ён, вызвала особенный интерес. Их связь – это клубок взаимной любви и ненависти, подчиненный особой философии межличностного взаимодействия. Эта динамика добавляет сериалу глубины и многогранности. Ощущения зрителя, впервые столкнувшегося с корейской кинематографической традицией, не могут не быть окрашены новыми открытиями и наблюдениями. Первое, что бросается в глаза – это эмоциональная открытость и чувствительность корейцев. Они способны на внезапные слезы, на демонстрацию глубоких переживаний, что может показаться неожиданным для зрителя, привыкшего к более сдержанным проявлениям чувств. И это касается не только женщин, но и мужчин. Возможно, именно эта способность к открытому проявлению эмоций способствует формированию более здоровой психики, чем в более сдержанных культурах. Второе наблюдение связано с повсеместной привычкой к домашней обуви. Видеть персонажей, небрежно ходящих по дому в простых тапочках, – это своего рода глоток свежести, особенно на фоне персонажей, щеголяющих в дорогой обуви. Такой деликатный элемент быта привносит в сериал ощущение близости и реалистичности. Третье – очаровательная привычка к верхней одежде даже в домашней обстановке. Видеть персонажей, уютно устроившихся для отдыха в пальто и тапочках – это забавно и мило. Этот неформальный, расслабленный стиль жизни создает приятную атмосферу. Четвертое – практически неизбежность рекламы. Сериал умело вплетает в сюжет рекламу телефонов, автомобилей, одежды, создавая, своего рода, fashion-сериал. Чо Ин Сон и ряд других персонажей, обладающих модельной внешностью, стали своеобразными амбассадорами корейской промышленности. Однако, образ Чо Ин Сона, не соответствующего общепринятым корейским стандартам красоты, порой кажется неуместным, словно будильник, случайно попавший на модный показ. А донельзя залакированный гребень на голове Ким Бума вызывает легкое раздражение. Пятое – неоспоримая схожесть с индийским кинематографом. Особенно это заметно в любовных сценах, выполненных в характерном пуританском стиле. Поцелуи и сближения сопровождаются демонстративным сопротивлением или скованностью, что, на мой взгляд, не добавляет сценам реализма и даже портит впечатление. Однако, несмотря на эти недостатки, сериал оставил глубокий след. В чем же его истинная ценность? В истории о двух людях, ведущих себя сдержанно и разумно, не устремляющихся к сомнительным удовольствиям. Жизнь, конечно, не избавила их от испытаний, особенно О Су, потерявший так много. Но оба героя выстояли и смогли найти свой путь. Грустно и тревожно становится за О Ён, одинокую женщину, окруженную алчными и беспринципными людьми. Она находится на грани рецидива опасного заболевания. Ён представлена в той манере, которой обычно наделяют людей, столкнувшихся с трудностями: озлобленной, болезненной, но при этом гордой и стойкой. Она не станет подпускать к себе ненадежных людей и будет проверять их на верность, даже самых близких. О Су, с его так называемым «комплексом детдомовца», обижен на мир, а мир – на него. Он отошел от людей, но остается в их поле зрения, разделяет их быт, дышит одним воздухом. Как и О Ён, он не откроет душу, но и не откажет в сочувствии. Их диалоги напоминают минное поле, где скрыты ложь и обман, но если суметь распознать правду, скрытую за словами. – Я выбрал жизнь и живу. – Разница в том, что ты можешь выбрать жизнь и жить, а я, даже если захочу жить, не смогу. И была ли О Ён когда-нибудь счастлива? Скорее всего, нет. Тот мимолетный восторг, который она испытывала, был лишь иллюзией, обманом. Но герои не унывают, веря в возможность счастья даже в самых тяжелых обстоятельствах. Но для этого нужно действовать, чтобы поддерживать хрупкий баланс приятной жизни. Что делать, как уйти спокойно, если так сложно признаться себе в желании жить и одновременно осознать страх смерти? Сколько можно терпеть невыносимую боль и безнадежную надежду, чтобы облегчить участь самых близких людей? Каково это – согласиться на очередную мучительную и отчаянную операцию, лишь бы близкие могли думать, что сделали все возможное для твоего спасения? История приобрела отголоски романа Ремарка «Ночь в Лиссабоне», где герой не решается на отважный поступок – отпустить свою смертельно больную любимую. Он не находит в себе сил избавить ее от страданий, а она продолжает надеяться на чудо. О Су также толкает Ён к борьбе за шанс на выздоровление после сложной операции по удалению опухоли. Особую эмоциональную силу имеет фраза Ён: «Из-за тебя я даже не могу оплакать брата». В этой фразе заключена невероятная, кристально чистая правда. Ей не хватает возможности покорбеть, потому что рядом есть тот, кто дарит ей ощущение безопасности и счастья. Еще одной характерной чертой корейских фильмов является их неожиданный финал. Зритель может ожидать счастливого завершения, но сценаристы намеренно выбрали иной путь. Этот финал, отсылающий к японскому сериалу «Ai nante iranе yo, natsu» 2002 года и корейскому фильму «Мне не нужна любовь» 2006 года, а также напоминающий «Подруге французского лейтенанта» Фаулза, оставляет зрителю свободу интерпретации. Каждый может сам решить, что он увидел.

## Между небом и землей: размышления о дораме «Эта зима дует ветер» В мире, где отчаяние переплетается с надеждой, где души ищут спасения в лабиринте иллюзий, я встретил ее – девушку, чьи глаза были полны тоски и стремления к небытию. Мы были двумя противоположностями, разделенными пропастью, словно небо и земля. Эта дорама, получившая название «Эта зима дует ветер», режиссерский взгляд Ким Гю-тхе, чье имя уже стало синонимом мастерства и глубины в корейском кинематографе («Падам-падам», «Айрис»), представляет собой захватывающую переработку японского сериала «Ai nante irane yo, natsu» (2002) и южнокорейского фильма «Мне не нужна любовь» (2003). Замысел оказался не просто адаптацией, а переосмыслением знакомой истории, погружающим зрителя в мир сложных взаимоотношений и моральных дилемм. «Эта зима дует ветер» – это повествование о двух личностях, чьи судьбы оказались переплетены в вихре лжи и отчаяния. История начинается с глубокого разрыва между ними, отчуждением, которое кажется непреодолимым. Он – мальчик, брошенный в младенчестве под сенью раскидистого дерева, предоставленный на милость судьбы. Выросший в стенах приюта, он познал лишения и научился цепляться за жизнь любой ценой, не брезгуя никакими средствами ради выживания. Она – рожденная в окружении роскоши, избалованная вниманием и богатством, она горит желанием обрести покой в забвении, заключив себя в ледяной панцирь равнодушия. Каждый из них живет в своем собственном, обособленном мире, окутанном мраком, пока не происходит столкновение, которое становится лучом света, пробивающимся сквозь завесу отчаяния. Чо Ин Сон, воплотивший на экране образ О Су, убедительно передает внутреннюю борьбу героя, его отчаянное стремление к лучшей жизни, на фоне чего он предстает карточным игроком, пройдохой, вором и ловким обманщиком. Ему предстоит выплатить непомерный долг в 78 миллионов вон (примерно 70 000 долларов), и время на это ограничено – всего 100 дней. Судьба распоряжается по-своему: внезапная гибель друга О Су, также носящего имя О Су и являющегося сыном покойного председателя могущественной PL group, вносит хаос в его жизнь. Его сестра, лишенная зрения, отчаянно нуждается в помощи, и О Су видит в этом шанс исправить свою жизнь. Он решается на рискованный шаг – притворяется потерянным братом, плетя сеть лжи, чтобы вытянуть необходимые средства. "Для таких людей, как он, 78 миллионов – всего лишь мелочь, стоимость жевательной резинки". Однако реальность оказывается сложнее, чем он мог предположить. Вместо теплой и благодарной встречи, он сталкивается с холодностью и недоверием О Ён. Она никому не верит, взирает на его возвращение лишь как на возможность личного обогащения. Встреча с ней становится проверкой на прочность и началом невероятного пути. Практически на протяжении всей дорамы зритель смотрит на происходящее глазами О Су, а его внутренние монологи, озвученные с поразительной выразительностью, добавляют повествованию особый драматизм и глубину, позволяя глубже прочувствовать эмоциональное состояние героя. О Ён, блестяще воплощенная на экране Сон Хё Гю, представляет собой загадочную и хрупкую личность, несущую на себе печать тяжелого детства. Лишенная зрения с шести лет и разлученная с матерью и братом, она воспитана суровым секретарем Ван и убеждена в недоверии к окружающим. Когда "брат" появляется, она встречает его с отчуждением, но постепенно открывает свое сердце и начинает верить, любя с той чистой и невинной любовью, которую может испытывать только ребенок. Стоит отметить, что актерская игра в исполнении Сон Хё Гю, хотя и вызывает вопросы относительно достоверности изображения слепоты, безусловно, впечатляет своей способностью передавать широкий спектр чувств и эмоций. Она создает образ хрупкой, но сильной женщины, способной на самопожертвование и верность. Ее игра заставляет сопереживать герою, несмотря на его недостатки. Несмотря на определенные условности, стоит упомянуть и выбор костюмов, в частности, необычные для слепой девушки 10-сантиметровые каблуки, которые, конечно, являются типичным атрибутом корейских дорам. Дорама также уделяет значительное внимание второстепенным персонажам. Парк Джин Сон, исполнившая роль Ким Бом, произносит запоминающиеся фразы, подчеркивающие ее преданность и стойкость. "Даже если мне придется пройти 7 кругов ада, я не отступлю – я покажу что такое преданность". Ее верность О Су остается непоколебимой, даже когда это противоречит ее собственным интересам. Сцена на крыше в последней серии, одна из самых драматичных, вызывает глубокое сочувствие к Джин Сону, чей выбор причиняет ему неимоверную душевную боль, намного превышающую физическую. Отказ от самого дорогого, от себя самого, – это жертва, которая возвышает его и заставляет зрителя задуматься о границах самоотверженности. Секретарь Ван, гениально воплощенная Пэ Чжон Ок, – загадочный и многогранный персонаж, на протяжении 20 лет заменявший материнскую роль для О Ён. "Моя новая жизнь началась очень давно, когда Ён решила, что я не секретарь, а горничная". Она сформировала личность О Ён, и ее влияние трудно переоценить. Чжо Му Чуль, в исполнении Ким Тхе У, – несмотря на обиду на О Су, остается верен своим принципам и стремится к справедливости. Актерская игра в целом на высоком уровне, позволяющая актерам передавать всю гамму чувств своих персонажей, создавая эффект полного погружения в происходящее. Безусловно, стоит поблагодарить оператора, чья работа позволила зрителям максимально приблизиться к происходящему, благодаря великолепным крупным планам, отражающим мельчайшие нюансы эмоций. Работа сценариста No Hee Kyung заслуживает особого внимания. Она смогла органично связать все сюжетные линии и мотивы, создав цельное и гармоничное повествование. В отличие от некоторых фильмов, где мотивы поступков персонажей остаются неясными, здесь практически каждый поступок имеет логичное объяснение, подкрепленное предшествующими событиями. Конечно же, нельзя не отметить прекрасную музыкальное сопровождение, как и всегда в корейских сериалах. Несмотря на некоторые незначительные недочеты, "Эта зима дует ветер" оставляет после себя глубокое впечатление и заставляет задуматься о сложных вопросах морали, любви и самопожертвования. Этот сериал не для тех, кто ищет легкого развлечения. Он предназначен для зрителей, которые ценят глубокий сюжет, аргументированные мотивы поступков персонажей и искренние чувства, способные согреть даже самую холодную зиму.

В один из дней, когда рутина повседневности давила своей монотонностью, а поиск новых развлечений становился насущной необходимостью, я решила окунуться в мир корейской киноиндустрии. Случайный выбор пал на этот сериал, и, признаюсь, тогда я словно растворилась во времени, погрузившись в захватывающее, ни с чем не сравнимое повествование о тонкостях взаимоотношений между мужчиной и женщиной. История повествует об Айон, молодой девушке, лишенной дара зрения, что делает ее одновременно беззащитной и поразительно проницательной. Ее невинность, кажущаяся простотой, создает благодатную почву для обмана, но одновременно и делает ее наблюдателем, способным видеть суть вещей, скрытую от смотрящих. Асу, в свою очередь, движим жаждой наживы, считая богатство основой своего существования. Идея притвориться братом Айон представляется ему лишь удобным инструментом для достижения своих целей, не предполагая глубины чувств, которые вскоре захлестнут его. С первых же минут просмотра я ощутила непередаваемое влечение к главным героям. Их невероятное обаяние, их притягательность – все это не могло оставить равнодушным. За их внешней оболочкой скрывались глубокие душевные раны, нанесенные жестокими трагедиями прошлого. Эти переживания словно призрак преследовали их, затрудняя путь к самопознанию и гармонии с окружающим миром. Сколько невысказанных слов, скрытых за полуулыбками и недомолвками! Сколько усилий было приложено к поиску себя в этом стремительно меняющемся, порой безумном мире! Едва уловимые эмоции, отраженные в взгляде Асу, когда он смотрит на Айон, говорят о многом, задолго до того, как произносятся первые слова. Наступает момент, когда вербальное общение становится ненужным, ибо чувства говорят сами за себя – это любовь. Эта история – о способности найти опору даже на краю пропасти, о мучительной невозможности прикоснуться к любимому человеку, когда душа жаждет близости. Это повествование о том, как внезапно, словно роковой удар, может перевернуть весь мир с ног на голову, заставив переосмыслить ценности и приоритеты. Это признание в том, что благополучие и счастье любимого человека могут быть важнее собственной жизни. Невозможно не отметить великолепные музыкальные сопровождения, которые идеально подчеркивают эмоциональный фон происходящего, талантливую игру актеров, создающих убедительные и многогранные образы, а также оригинальный сюжет, лишенный излишней пошлости и вульгарности. Это сочетание факторов делает этот сериал поистине незабываемым зрелищем, оставляющим после себя долгое послевкусие размышлений и переживаний. Он предлагает зрителю не просто развлечение, но и глубокий психологический портрет человеческой души, сталкивающейся с трудностями, любовью и самопознанием.

Осторожно: эта дорама требует устойчивой психики и не рекомендуется для впечатлительных зрителей. Здесь разворачивается череда трагических событий, одно за другим нагнетающих атмосферу безысходности. В центре повествования – мужчина, воплощение гедонизма и азартных игр, погрязший в сложной и, откровенно говоря, рискованной связи с женщиной, чье поведение находится далеко за пределами общепринятых норм. Из-за неё на него обрушился колоссальный долг, и перспектива расплаты за него становится поистине фатальной. На другой стороне этого запутанного сюжета – молодая женщина, лишенная дара зрения. Ее состояние, по всей видимости, требует профессиональной помощи психотерапевта, так как объяснить ее переменчивость и эмоциональные всплески иными средствами представляется крайне затруднительно. Порой перед нами предстает абсолютно нормальная, здравомыслящая особа, а в следующий миг она преобразуется в измученного депрессией истерика с болезненными суицидальными тенденциями. Героиня словно поглощена самосожалением, а её внутренний мир отравлен тихой, колючей ненавистью ко всем окружающим. Единственной отдушиной в её бесцельном существовании становится ожидание возвращения блудного брата, роль которого, волею судьбы, исполняет наш главный герой. Именно после их роковой встречи начинается 16-серийный марафон, в котором зритель вынужден продираться сквозь непроглядную пелену эмоционального напряжения. Перед нами разворачивается невероятно сложный и запутанный мир, населенный персонажами, чьи поступки часто кажутся иррациональными и лишенными внятной мотивации. Вся эта гамма человеческих страданий, сконцентрированная в каждом эпизоде, настолько интенсивна, что к концу просмотра возникает ощущение эмоционального выгорания. Если бы количество серий было сокращено вдвое, дорама могла бы стать настоящим произведением искусства, трогательной и глубоко прочувствованной историей. Однако в текущем виде она лишь заслуживает скромную тройку. В ней много потенциала, но он погребён под слоем излишней пафосности и, откровенно говоря, перенасыщенности драматическими событиями. Повествование порой кажется затянутым и потерявшим динамику, что в конечном итоге влияет на общее впечатление от просмотра.