Сериал Транзит для дьявола онлайн

## "Транзит дьявола": Призрак ушедшей эпохи или неудачная попытка воскрешения? Конец девяностых – время надежд и разочарований, период, отмеченный стремительными изменениями и поисками новых форм самовыражения в кинематографе. Именно в этот турбулентный период и появился проект, впоследствии получивший название "Транзит дьявола". После единственного, малозаметного показа, сериал был практически забыт, будто его существование стерли из памяти публики. И, честно говоря, я склонен считать, что это было сделано справедливо. В свое время он не вызвал заметного резонанса, и сегодня, увы, не располагает к длительному вниманию. Тем не менее, я решился на эту рецензию, движимый любопытством и желанием разобраться в феномене, оставившем столь странный след в истории отечественного телевидения. "Транзит дьявола" попытался замаскироваться под уникальный кинематографический эксперимент, однако, откопав его истинную суть, приходит понимание: перед нами – попытка создать нечто новое из старых, отработанных фрагментов, а именно – слепок из уже существующих работ режиссера, что делает его, без преувеличения, неудачной компиляцией. В титрах, обрамленных траурной рамкой, напоминают о тех актерах, чье ушедшее поколение оказалось задействовано в этом проекте, что вносит дополнительную ноту обреченности и меланхолии. Монтаж, вызывающий не смех, а откровенное недоумение, и столь дерзкая идея – скрещивать несочетаемое, приводили к чувству растраченного времени, оставляя после себя лишь досаду. Задействованные материалы, по сути, являлись переработкой идей и визуальных решений, уже реализованных Плотниковым в других картинах, что наносило ощутимый удар по оригинальности и целостности повествования. Дополнительные съемки, выполненные как попытка замаскировать неизбежное, лишь подчеркивали неконкретность задумки и недостаточную проработку деталей. Сюжетная канва, заявленная как динамичная и напряженная, оказалась банальной до оскомины. Мы погружаемся в мир оперативных работников Интерпола, отчаянно пытающихся задержать опасного наркоторговца, стремящегося переправить крупную партию наркотиков через территорию России. Беглец, выбравший Россию в качестве транзитной точки, намерен сбыть свой "товар" давним знакомым. Преследующие его агенты, оказавшись в российском пространстве, вступают в контакт с генералом Дороховым, а один из оперативников подвергается операции по пластике лица, преобразующей его в подобие погоняемого преступника. Причины такого радикального изменения внешности остаются непонятными даже самому зрителю. Погоня возобновляется, но идет с ощущением искусственности и надуманности. Визуальное повествование характеризуется неожиданными и резкими скачками, перемещая нас то в шумной Москве, то на суровом Сахалине, то на бескрайних просторах Тихого океана. Эта безудержная смена локаций, лишенная логической связи, порождает ощущение хаоса и дезориентации. На протяжении шести серий мы наблюдаем постоянное переключение между кадрами, но так и не достигаем ощутимого результата, поскольку монтаж оставляет желать лучшего. Доходит до абсурда: в дебютной сцене, помеченной как происходящая в Америке, зритель лицезреет типичный пейзаж Подмосковья, что мгновенно разрушает доверие к происходящему на экране. Еще более смущает попытка воссоздать некоторые сцены с использованием дополнительно отснятого материала. Этот поступок представляется не просто неудачным, а откровенно безумным, лишенным любой логики и творческой цели. Появляются те же герои, исполненные теми же актерами, только по-видимому пожившими и пережившими немало испытаний. Ощущается несоответствие возрастов героев и исполнителей, но авторы предпочитают игнорировать эту противоречивость, усугубляя общее впечатление от непрофессионализма. Молодой Леша Коршунов выглядит пожилым мужчиной, что вызывает ощущение нелепости и отсутствия внимания к деталям. Несостыковки в сюжетной линии, свидетельствующие о единстве временной определенности действия, лишь подчеркивают абсурдность попытки "омолодить" героев путем дополнительных съемок. Если бы режиссер завершил работу над проектом в 1999 году, избежав дополнительных съемок, этой проблеме можно было бы избежать, но, как уже отметил, такая работа требует существенных финансовых вложений, а к тому же в проекте не было бы задействовано ушедшее поколение актеров, что не вызвал бы такого большого общественного отклика на эту неудачную попытку. Нельзя не затронуть вопрос об ограниченности качества озвучивания. Дубляж вызывает негативные эмоции из-за отсутствия эмоциональной вовлеченности и механической чтёть текста, не соответствующей действиям героев на экране. В некоторых случаях наблюдается полное несоответствие движения́ губ актеров и озвучивания, что приводит к комизму и усиливает общее ощущение непрофессионализма. Диалоги между персонажами кажутся сценами клоунады, поскольку озвучивающие голоса отсутствуют любые эмоции. На самом деле, даже автоматизированные системы синтеза речи представляются более выразительными и уместными. Сюжетная линия характеризуется неправдоподобностью и излишней путаницей. Неизбежно возникает вопрос о назначении множества второстепенных персонажей, которые не объяснимо попадали в картину. Непонятно, зачем коршунов и файгер связаны, и почему линии кузмича пересекаются с линиями других персонажей. Удаление нескольких действующих лиц помогло бы улучшить понятность сюжета, но авторы предпочитают игнорировать этот фактор. В итоге, "Транзит дьявола" представляется дешевой попыткой привлечь внимание зрителей 90-х годов путём использования уже ушедших из жизни легенд советского кинопроизводства. P.S. Следует отметить, что Плотников не был первым режиссером, решившим создавать сериалы из отснятых фрагментов. Юрий Озеров в 1993 году пытался сделать нечто подобное, однако его "Ангелы смерти" оказались столь же неудачными и скучными.