Сериал Золотой теленок (2005) онлайн

Мое восприятие идеологии и практик советской эпохи все глубже окрашивается негативными оттенками. Провозглашаемые ценности, казавшиеся ранее незыблемыми, теперь предстают передо мной в сомнительном свете, вызывая вопросы и сомнения. Дата 8 ноября утратила всякий практический смысл для современной аудитории. Этот день, некогда имевший определенное значение, ныне погребен в небытине народной памяти, утратив актуальность для рядовых граждан. Исключение составляют, безусловно, поклонники, близкие и друзья Олега Меньшикова, для кого эта дата – день рождения любимого актера, событие личного, глубоко значимого. Актер, как истинный артист, предпочитает молчать, оставляя всевозможные интерпретации и обсуждения за бортом, выражая себя исключительно своим творчеством. Однако даже гениальные работы подвергаются суровой критике, причем зачастую, более беспощадной, чем спекуляции на тему личной жизни. Особое разочарование претерпел Меньшиков, когда исполнил роль Бендера в адаптации «Золотого телёнка» Ульяны Шилковой. Несомненно одаренный и талантливый, обаятельный и притягательный, в его воплощении Бендер был представлен как плоскообразный, не заслуживающий внимания персонаж. Такой однозначный и негативный отзыв, тем не менее, побуждает к просмотру, вызывая нездоровое любопытство. К удивлению, Меньшиков предстает перед зрителем в неожиданном образе турецкоподданного. Не стоит полагать, что этот выбор – прерогатива некоего нишевого меньшинства. Напротив, тех, кто принимает и даже превозносит Остапа в таком облике, более чем достаточно. Сравнивать двух Остапов – Меньшикова и Миронова – занятие рискованное, способное задеть чувства поклонников обоих актеров. Идеальным было бы их творческое слияние, позволяющее воссоздать тот самый образ, запечатленный в произведениях Ильфа и Петрова. К сожалению, сейчас герой раскололся, и неутомимая энергия, острота ума и генерация новаторских идей остались в одном воплощении, в то время как лирика, сентиментальность и меланхолия – в другом. Меньшиков стал, без сомнения, душой картины, его присутствие ощущается в каждом кадре, как незримый вдохновитель. Без него сложно представить себе воплощение образа миллионера, нищего, свободного художника, философа. Все они – выдающиеся личности, творцы, достойные восхищения. «Золотой теленок» демонстрирует зрителю совершенно иного Бендера – человека, осознающего, что мальчишеские глупости ушли в прошлое. Настало время для более серьезных дел, для более глубокого взгляда на мир. Именно благодаря О.Е. Меньшикову персонаж обрел такую глубину, такую трагичность. Поступки героя приобрели недостающие полутона, обрели более сложную палитру. Он способен на поступки, не приносящие ни личной выгоды, ни общественной пользы. Он способен на любовь. Великий комбинатор, например, женится на Зосе. Связав свою судьбу с этой женщиной, он не стремится навсегда исчезнуть, не намерен использовать ее или ее положение. В его голосе иногда меркнет искра, способная вести за собой, но это лишь мимолетное явление. Сейчас Великий Бендер препарирует ситуацию, обдумывает ее детали. «Заседание продолжается, господа присяжные заседатели». О.Е. Меньшиков просто идеально подходит на эту роль. Его легкость и пластичность трансформируются в изящество и элегантность. И уже совершенно не имеет значения, в лохмотьях он или в наряде короля. После встречи с Командором мало кто вспомнит о его одежде, тогда как его манеры, его бескомпромиссность не смогут не оставить след в памяти. Его нельзя не любить. Шура, Козлевич, Паниковский неравнодушны к нему, но каждый любит его по-своему, часто даже не признаваясь в этом самому себе. 10 из 10. Данный текст не является попыткой навязать свою точку зрения. Я лишь хотел выразить свое восхищение актером, и надеюсь, мне это удалось.

## Возвращение к Остапу: Размышления о Новой Экранизации и Эхо Прошлого Признаюсь, этот сериал я решился пересмотреть лишь на третий раз. Предыдущие попытки завершались до просмотра нескольких эпизодов – тяжелое испытание, откровенно говоря, вызывало состояние, близкое не столько к депрессии, сколько к глубокому эмоциональному дискомфорту, активизирующему воспоминания о детстве, юности и пережитых иллюзиях молодости. Первую версию я видел ребенком в начале семидесятых по телевидению, а затем, в первой половине восьмидесятых, буквально одержимо «крутил» ее в кинотеатре, где тогда работал киномехаником. Лишь дистанцировавшись от прямого сопоставления с фильмом Швейцера, мне удалось, наконец, досмотреть этот сериал до конца. Для человека, выросшего в кино, как я, любое сравнение, даже не с культовым фильмом с великолепной плеядой актеров – Сергеем Юрским, Зиновием Гердтом, Евгением Евстигнеевым и Леонидом Куравлевым – а с личными, глубоко укоренившимися чувствами, которые вызывал (и продолжает вызывать) оригинальная картина, может показаться кощунством, настоящим святотатством. Чтобы хоть как-то ослабить этот эмоциональный барьер, пришлось, по сути, «забыть» о предшественнике, отгородиться от его влияния. И только тогда я смог сформировать собственное, пусть и не безоговорочно восторженное, мнение о новой интерпретации. Нельзя не отметить, что молодые, пока еще малоизвестные актеры, буквально из кожи вон лезут, пытаясь соответствовать уровню оригинала – порой даже излишне. Тем не менее, Меншиков, на мой взгляд, демонстрирует весьма достойную игру. Он, пожалуй, первый после Юрского, Гомиашвили и Миронова, сумел создать собственный, узнаваемый образ Остапа – можно сказать, Остапа-2000! И мне отчаянно хотелось бы увидеть его в экранизации «Двенадцати стульев», где он, я уверен, сумел бы воплотить молодого Остапа еще более ярко и выразительно. К слову о любимом герое, позвольте поделиться тем, что регулярно всплывало в различных социальных сетях: опросы на тему выбора «лучшего Остапа». Анализируя ответы, отчетливо прослеживалась тенденция – абсолютное большинство участников выбирали того, кто запомнился им первым. Я не стал исключением: «мой Остап» – будь то лучший или просто самый дорогой сердцу – это, безусловно, Сергей Юрский. Молодой Остап в исполнении Гомиашвили тоже близок и дорог. А великолепный во всех своих ролях и фильмах Андрей Миронов, к сожалению, просто не смог принять участие в съемках этого сериала, сотворив скорее некий бенефис, обогащенный заимствованиями из предыдущих работ. Это – моё, и, как мне кажется, не только моё, мнение, и я готов принять на себя шквал виртуальных помидоров от поклонников Миронова, к числу которых я отношусь уже не одно десятилетие. Однако это не применимо к фильму «Двенадцать стульев». В завершение позвольте добавить пару слов, лишь косвенно связанных с фильмом. Оригинальная экранизация Швейцера содержит несколько моментов, отступающих от первоисточника, но, на мой взгляд, органично вписывающихся в структуру повествования. Один из них – сцена, когда Остап подходит к зданию с надписью «Вход только для членов профсоюза». Вахтер спрашивает: "Член?". Остап парирует: "Член, член! Профсоюз пролетариев умственного труда!". Эту фразу можно не найти в книге – сам проверял. Забавно, что подобный, не менее комичный случай произошел в восьмидесятых годах с Сергеем Филипповым при посещении «Дома кино» в Ленинграде. Моим отчимом было предоставлено свидетельство очевидца. Вахтерша, видимо не узнавшая актера, спросила: "Член дома?". Невозмутимый Филиппов ответил: "Нет! С собой!" – и вошел. Представляю себе изумление вахтерши! Эпизод, конечно, неизменно вызывает улыбку и подчеркивает абсурдность бюрократических формальностей, но в то же время он напоминает о том, как меняются времена, и как важно сохранять чувство юмора, даже в самых нелепых ситуациях. Именно этот дух, легкий, ироничный, и должен, на мой взгляд, пронизывать любую экранизацию классики.

Новая адаптация романа Ильфа и Петрова предстает перед зрителем как поистине глоток свежего воздуха, сродни открытию давно забытой, но сокровенной истины. Предыдущие попытки перенести на экран неповторимую атмосферу «Золотого теленка» казались лишь бледными тенями оригинала, неспособными уловить сущность, ту самую искру, которая заставляла страницы книги оживать в воображении читателя. Попытка досконально воссоздать образ Остапа Бендера всегда будет представлять собой сложную задачу, поскольку он, скорее, является собирательным образом, воплощением целого ряда человеческих черт и характеристик. Свести сложный и многогранный характер такого персонажа к одному актеру – задача, с которой редко удается справиться без потери глубины и нюансов. Как бы то ни было, выбор Сергея Меньшикова представляется наиболее удачным из возможных вариантов, хотя даже его талант едва ли может полностью охватить всю палитру Бендера. Экранизация с невероятной тщательностью, почти с благоговением, воссоздает содержание великого произведения, демонстрируя преданность первоисточнику. На протяжении всего просмотра я испытывал истинное блаженство, погружение в мир иронии, сатиры и неподдельного юмора. Однако концовка картины, несмотря на всю свою драматичность, оставила ощущение легкой грусти. Я склонен к консерватизму в искусстве и, как истинный почитатель романа, ожидал именно такого, сдержанно-трагического завершения истории гениального комбинатора. Сложно переоценить мою любовь к самому роману и к его кинематографическим воплощениям. Повторное просмотр сериала, возвращение к знакомым эпизодам, каждый раз открывает новые грани персонажей, заставляя по-новому взглянуть на их мотивы и поступки. Актерские работы, как главные, так и второстепенные, отличаются поразительной естественностью и колоритностью, не скатываясь в гротеск или карикатуру. Создается ощущение живых, настоящих людей, попавших в нелепую и абсурдную ситуацию. Невозможно не отметить, что Остап Бендер – это кладезь афоризмов, острых и метких замечаний, которые стали неотъемлемой частью русской культуры. В фильме эта выдающаяся черта персонажа передана с поразительной точностью и изобретательностью, что не может не вызвать искреннюю благодарность авторам. Поклонники утонченного, осмысленного юмора, ценящие иронию и сатиру, несомненно, останутся в восторге от увиденного. Однако зрителям, ожидающим зрелищных спецэффектов, динамичных перестрелок и сюжетов, пронизанных мистикой и сверхъестественным, просмотр «Золотого теленка» может показаться скучным и разочаровывающим. Они, вероятно, выразят свои чувства в отзывах, полных недовольства и сожаления о потраченном времени. В целом, достойная работа, заслуживающая внимания. Оценка: 8 из 10.

В мастерской авторов Остап Бендер предстает перед нами фигурой, пронизанной парадоксальным сочетанием цинизма и романтики. Да, это дуэт, кажущийся на первый взгляд диссонансным, но именно в этой странной, притягательной двойственности и кроется истинная глубина и многогранность героя. Он не просто персонаж, он – яркая, самобытная личность, облеченная в легендарный ореол. Попытки воплотить его на экране в интерпретациях Юрия Юрского или Сергея Миронова, к сожалению, не смогли передать всей той внутренней благородности и своеобразной чести, которые присущи Бендеру. В их исполнениях проскальзывал оттенок нарочитости, искусственности, граничащей с позерством. Настоящий Бендер – Меньшиков – это воплощение гениального, безжалостного мошенника и отчаянного авантюриста, а не фигуры жалкого клоуна, выброшенного из цирковой жизни. Именно Леонид Окунев, безусловно, заслуживает бурю оваций за настолько правдоподобное, филигранное изображение этого маленького, остроумного, порой даже неприятного старика. Его работа позволила зрителю почувствовать пульс прототипа, живущего на страницах бессмертного литературного произведения. Картина, безусловно, обладает большим художественным достоинством, и особенно ценно то, что создатели отодвинули на второй план стремительное развитие событий, сделав акцент на деликатной, глубокой проработке характера главного героя. Кажется, что при создании фильма авторы не торопились перелистывать страницы, искренне смеясь над новыми проявлениями индивидуальности Бендера, погружаясь в его сложный внутренний мир. Естественно, в любом произведении искусства есть свои нюансы, и я не могу не отметить, что, на мой взгляд, финал картины оставляет желать лучшего. Однако, несмотря на это, общее впечатление от увиденного настолько велико, что никакие отдельные недочеты не способны его испортить. Погружение в мир, созданный создателями, становится настоящим откровением для зрителя, оставив после просмотра долгое послевкусие и жажду новых встреч с этим незабываемым персонажем.